ステートメント
私の絵の中の金、銀の部分は、初期ルネサンスの絵画、中でもフラ・アンジェリコ(イタリア 1395〜1445）の宗教画に由来しています。
ルネサンス期の金箔を使った絵画は、荘厳さや崇高さを表しています。その輝きは、宗教や時代を超えて、現代にまでも見る人に訴えかけてきます。
薄い金箔、銀箔は扱いづらく、不定期な形になり抽象的になります。花、植物などをモチーフにした具象画の中に入り込んだ金、銀の抽象性によって、ふと、今の時間とは別の時間軸になったような瞬間があります。その、別の時間軸の存在を、描きたいと思います。
また、金、銀の反射するという性質は「光」も表現しています。ものを照らす明るさ、または希望としての光。「光」の持つ明るさは、明日、未来へと繋がっています。そして、そういう「光」を描きたいと思います。
Artist statement
The gold and silver parts in my paintings come from early Renaissance paintings, especially the religious paintings of Fra Angelico (Italian 1395-1445).
Paintings using gold leaf during the Renaissance symbolize grandeur and sublimity. Its brilliance transcends religion and time and appeals to those who see it, even in modern times.
Thin gold and silver leaves are difficult to handle, and the shapes become irregular and abstract. There are moments when you suddenly feel as if you are transported to a different time axis from the current time, due to the abstractness of gold and silver that has entered into the figurative paintings with flowers, plants, etc. as motifs. I would like to draw the existence of that other time axis.
In addition, the reflective nature of gold and silver also expresses “light”. The brightness that illuminates things, or light as hope. The brightness of “light” is connected to tomorrow and the future. And I would like to depict that kind of “light”.